當年張天愛 憑《太子妃升職記》一躍而擁有姓名，能英氣能美艷也能無縫切換的辨識度、讓人印象深刻；如今這部《阿麥(張天愛 飾)從軍》制作上肉眼可見周正許多，但顯然不是“乘東風當黑馬”的路數。

上一部“古偶+”《一念關山》高開癲走、不大愿意承認自己是古偶，這一部模式更明顯的“古偶+權謀”又當如何？

來，展開說說前十集觀感。

一，徒有攻臉？才不是呢

張天愛眉眼英氣，一張“功”臉，蠻適合女扮男裝角色。

“女扮男裝不被看出”是高度倚仗“先驗設定絕對性”的操作，但至少這一部給演員涂黑了很多度，做了諸多糙漢化處理（雖然黑了也依舊一看就是女的）。

肢體上，吸鼻子、咧嘴、搖晃肩膀走路等細節，都能看出演員處理時的用心；

神態上，有底層摸爬滾打的大大咧咧“粗”氣（褒義）。

一點仗義豪氣、一點聰明靈氣、一點細膩偽裝氣；有半世飄零久、輾轉如塵埃的悲情，也有以身以眼以歲月去感受生死悲歡的共情維度。

劇中阿麥主打一個“阿麥總有辦法”，而辦法時常荒唐戲謔；隱藏身份的雞賊小阿麥，和本質有待解鎖的“假紈绔”男主，也時常整出諸多喜劇梗。

第一集開場雞飛狗跳的詐騙故事并不好笑，反倒是后續的輕喜劇橋段更自然有效加分。

一行人風塵仆仆到達城前，一言不合吃了城前守將的西瓜，灰頭土臉狼狽相被誤會為“獐頭鼠目的小賊”，男主在真實身份揭曉后，面對對方的前倨后恭、奉還一句“我是獐頭鼠目的小賊”，阿麥一臉無辜的兩撇小胡子則是無聲笑點注腳。

阿麥從軍某種意義上當然是花木蘭模式的變體，但性別身份敘事也好、女扮男裝誤會笑點也罷，都不是故事的全部，重點或許是“從摸爬滾打的底層視角看山河與戎裝”。

從阿麥“生是南夏人、死是南夏魂”，到她初上喋血城樓看滿地烽煙滿城狼藉，再到她接受牢頭臨終前的含淚帶血托孤，少年人在血與火中殘酷感受、被迫成長的既視感很清晰。

此后她出主意帶領眾人出城、讓小伙伴假裝對方守將、為保護城中百姓不被牽連不被泄憤而屠，還要做到“讓真將軍來追我們這個冒充的假將軍”，計謀手法閉環是否嚴絲合縫另說，一群小伙伴在危城累卵之下，身向虎山行的勇氣、與子同袍的義氣、顧念眾生的心氣，都有點拉風。

但劇中這類橋段，某些時候介于有效無效之間，不至于全是無波無瀾的說明書進度條，但距離絲絲入扣環環入戲也很有距離，偶有佳篇，但也常不上不下不尷不尬。

雖則某些設定和呈現一言難盡，但我挺喜歡張天愛對角色的闡釋。

英氣和“破碎感”一體兩面。

山河淪落異族鐵蹄下，初上戰場見生死、世界在某種意義上再度崩塌。但她又有一種“被一寸寸碾碎骨頭也會重新長起來”的韌性，英氣在骨不在眉。

二，CP線

無論如何理解所謂“古偶+”，+號前面依舊是古偶，CP依舊是核心關鍵。

阿麥從軍有一女三男，據說女扮男裝的女主還娶了女二？

來，先說男主。

商易之(張昊唯 飾)是紈绔外表下的三分天真三分赤子，三分身不由己。

上線就是“我是全城最混蛋的仔”，是“從來只有小爺我坑別人沒有別人坑我”的畫風，智商有點搖擺、路數有些荒唐。

若說他是真紈绔，遭逢變故之后對著一群士兵又有慷慨周正之意；若說他是假紈绔，他的荒唐頑劣中也確實有種種闖禍痕跡。

簡單來講，前期是藏在浮華面具之下的頑皮赤子，后期大概會變成責任情感兩難全的悲情之主。

商易之對阿麥，一言不合反正就是喜歡，有點敷衍走了一下當街詐騙未果的不打不相識歡喜冤家套路，有點套路來了一遍“誤撞見她洗澡發現她是女孩”的橋段，有點刻意來了一回“同生共死局”，然后這假兄弟情就變質成牽腸掛肚了。

雖說感情來路刻畫很塑料、但對于甜糖愛好者來說，重點是糖量多，批發模式。嘎嘎每集就是喜歡、牽掛、吃醋；放在輕喜劇笑點中呈現、也不失為一種討巧打法。

常鈺青(王瑞昌 飾)是敵對方的鐵血殺將，銀槍白馬血濺南夏。

前期和女主也有一點不打不相識，但這位心思冷硬細膩，更肅殺。

有情人分屬兩方的模式素來很有傳統，《阿麥從軍》里一開始兩位就是敵人，后續是極限拉扯的“相愛相殺”模式，還是工業砒霜混搭工業糖尚未可知。

唐紹義(張峻寧 飾)登場是一段很有煙火市井氣小城歲月。

一個長鏡頭，展示了銀堡城百姓熱鬧幸福的日常生活，也在送菜、招呼孩子、搭把手等日常段落里推出一個有煙火氣的校尉角色。

如果說常鈺青登場是殺伐森冷閻羅具象化的“兵者、兇器也”，那么唐紹義上線則昭示著“兵者保家衛國”之后的和平愿景，是人間煙火不得以投射為刀劍的悲情、中正和勇毅。

雖然唐紹義還不知道阿麥是女子，二人之間是戰友、死生兄弟，但這條線比較具體、順暢。

（雖然我個人不太嗑得動，尤其是男二）男一男三以及小妹妹，你們趕緊打起來搶CP！（bushi）

三，權謀的皮與骨

野心幽暗帝王的戲份，有一幕層層深門很有存在感。

尊帝王意用藥慢性謀殺功臣之后，太醫進宮“求養老歸鄉”，從一重重門中走來的畫面很有存在感。

人心的幽暗外化為視覺上的陰暗感，階層等級權力野心的壓抑感，則具象化為一道道窄門。

無言表達出“吃人不吐骨頭”的深宮毒怨。

另一段很有意思的戲份，則是長公主一步一叩首進宮。

宮門巍巍、殿堂森森、來人密密，而這位長公主在其中極其莊靜磕頭而行。

人心籌謀算計的晦暗，禮儀落點的周正，血親之間的親與仇，冷暖寒涼盡在其中。

楊童舒 戲份不多但驚艷。

不是艷光四射的驚艷，而是一種積淀了歲月風霜、越沉越有如玉柔光的驚艷。

美而不張揚、溫和而不懦弱、雍容而不做作。

仿佛被時光涵養出、如脂如月光如靜水流深中倒映著恩怨波瀾。

劇中商易之的三位女師父，假裝青樓為名、刺探情報為實，手起刀落又美又颯；三位加一起戲份也沒多少，但紅顏薄命的悲情、擲地有聲的風骨，都有記憶點。

尹鑄勝 飾演的帝王（每次演野心家都要頭發衣服凌亂是標配嗎？）風輕云淡玩著雕刻，不痛不癢說著殺意。

上位者的猜忌和狠辣，他都表達得很有張力。

當年的夏江夏首尊，搖身一變成了《阿麥從軍》里的林相(王永泉 飾)，他一出現“權謀”次元壁好像就對了。

但演員角色的亮點，不足以等同為戲劇結構上的圓融，局部有高光、整體則似乎在某種夾縫中。

這類“古偶+權謀”劇作常常落入“囫圇四不像”的尷尬局面里。

劇中種種權謀并不都是小孩子過家家一般的簡單三毛話術，某些表達看似挺有切中痛點的模樣。

比如銀堡城破之后，帝王一心只想議和，二皇子、太子、林相幾位當面背面的表現，雖則簡略，但并不是純古偶式的荒唐懸浮路數；雖則只是淺淺點到為止，但某種意義上確實也是兩難中的天下悠悠之念。

但另一方面，劇作在處理“女主好厲害，她永遠有辦法”時，手法又很難評。

如果都用輕喜劇式諧謔手法來呈現，可以適當遮掩邏輯上的粗疏和異想天開金手指質感，但劇作往往又在“正”和“諧”之間搖擺，光環開法有點囫圇。

歸根結底，這類劇作和歷史正劇、和現實題材劇不同，不注重客觀真實性和絕對落地感，而更傾斜于“相對感”，至多是一種相對的、局部的閉環。

這當然不是《阿麥從軍》一部劇作的尷尬，各路古偶+權謀，或多或少滲透著些“三毛錢權謀”的兒戲粗疏感。

某些成功古偶想擺脫古偶標簽，但這一門類評斷標準上就占了點從寬從低的便宜，更多是“相對出彩”而無“絕對硬核”；《阿麥從軍》能走到哪一步呢？