沒想到內娛開年第一個幺蛾子，來得這么快。

曾軼可跨年演唱會疑似虛假宣傳，粉絲維權，在現場大喊“退錢”。

退錢音浪之壯觀，甚至蓋過了現場音樂聲，點開視頻聽現場↓

好好一場跨年演唱會，怎么變成這樣了？

據現場觀眾反饋，自己花了680塊錢，在曾軼可演唱會罰站、憋氣、受“酷刑”。

官方指定購票平臺大麥網宣傳，這場跨年演出9點準時開始。

曾軼可晚了半個多小時才上臺。

這期間已經入場的觀眾，面對著空蕩蕩的舞臺罰站30分鐘，沒有幫唱嘉賓，也沒人出來調動氣氛暖場子。

時間來到十一點，正是跨年夜最該調動氣氛、迎接新年的時刻——

曾軼可放下演唱會話筒，擺弄打碟機器，開始悶頭打碟。

接下來一個小時，沒有粉絲互動，沒有歌聲，只有小小的打碟聲音，以及場上吉他手的土味喊麥互動。

這場演出是在Livehouse里進行的，沒有座位，場地比看臺體育場小很多。

Livehouse表演最大的特點是互動性強。因為場地小，歌手可以無限接近觀眾。

然而打碟又要求專業歌手必須戴上耳機才能現場創作。

耳機一戴，就相當于隔絕了曾軼可跟觀眾唯一的聯系。

打碟期間最大的互動，就是她抽了幾個幸運觀眾在臺上蹦迪。

歌手如果想打碟，明明可以用自己的歌來編曲。

不知道因為時間緊迫，還是其他什么原因，她偏偏用現成的其他歌曲打碟。

歌是不熟悉的，氣氛是沉悶的，臺下觀眾又開始了漫長罰站：

再說這場演出中最重要的時刻，也就是零點跨年那幾分鐘，曾軼可還在擺弄自己的打歌機器，沒有要跟臺下觀眾共同度過新年的意思。

2022年最后五秒鐘，她沒有張嘴跟觀眾一起讀秒倒數。

2023年她做的第一個動作，就是要拉炮禮花來玩。

跨年這五分鐘時間里，她甚至不愿給觀眾一個眼神。

如果不會跟觀眾互動跨年，可以學習一下在小巨蛋連開六場演唱會跨年的蔡依林女士。

跨年后，曾軼可好不容易拿起話筒跟觀眾聊天，問大家接下來準備回家還是跳舞。

前排粉絲回答要跳舞。

曾軼可回復：“要跳舞你們剛剛也沒跳啊”。

在粉絲的強烈呼聲下，曾軼可表示，再給你們一次機會。

然后她返回打歌臺，唱了一句happy new year，用強勁的小臂力量擺了兩下手。

然后又撂下話筒了。

地鐵老人手機表情包從此便有了新版本：曾軼可演唱會觀眾。

至于臺下觀眾大喊退錢，其實還有個前傳：

眼見著現場氣氛愈發蕭條，觀眾先是大喊唱歌。見曾軼可沒反應，呼聲便從唱歌演變成了退錢。

除此之外，這場演唱會還有一系列小問題。現場觀眾反饋：

場地中間有個大柱子，存在視覺盲區；有的位置漏水；觀眾出去買了瓶水就不讓再進場。

演唱會結束的簽票根環節，有不少觀眾跟曾軼可反映現場唱歌太少的問題。

曾軼可頭一歪，說自己不愿意再唱，還說打碟是演唱會正常環節。

可能對于她的歌迷粉絲來說，花680元看她遲到，悶聲打碟，沉默著互動，是“一個愿打一個愿挨”的追星行為。

懟粉絲，展示冷門才藝，這是印上曾軼可魅力標簽的視聽盛宴。

然而這場演出最關鍵的信息就是跨年。

這次演唱會里，能看到不少粉絲之外的觀眾：路人和路人粉。

當下正處在剛剛開放的時刻，想要感受線下表演魅力的不光是粉絲，還有想融入熱鬧人群，享受跨年氣氛的普通觀眾。

對于他們來說，曾軼可用演唱會三分之一的時間來打碟，讓全場氣氛降至冰點這件事就是不值得680元票價的。

路人看的不光是曾軼可。

音樂好不好聽，現場夠不夠炸，氣氛夠不夠有感染力，能不能讓人愉悅放松，才是評判一場演唱會效果好壞的基本準則。

從觀眾在各大平臺的吐槽貼來看，曾軼可在為這翻倍的票價附加的服務：

大概就是沉默的倒數儀式，長達1小時零互動的打碟蹦迪場合，以及簽票根時的冷臉。

所以難怪大家會在后半場怒喊退錢。

說真的，要看打碟不如找蘭姐。

全免費不說，起碼氛圍熱鬧，她還一直盯著評論區對大家一口一個“寶寶”。

當然，跟張蘭不一樣，大明星的常見操作是發除了粉絲不能說服任何人的聲明。

工作室認為這場演出沒有宣傳過“雙倍時長雙倍幸福”。

然而在官方指定購票渠道大麥網的詳情欄里，切切實實宣傳著“雙倍時長、雙倍幸福”。

工作室說曾軼可沒有遲到，開場晚是因為驗票網絡慢。

不知道是不是大家對“遲到”的定義不同。

據31日在場的觀眾透露，當天延誤的原因之一是彩排沒結束。

沒按時上臺，網絡慢導致演出延誤，這應該算作工作室統籌計劃工作沒有做足。

31號晚上的演出出了問題，工作室給出的解決方法是1號場次的演出可以退票。

最后1號場的觀眾得到了倒數跨年，看到了有互動的打碟，而31號場的觀眾“平等地嫉妒”每一個享受完整表演的觀眾。

爭議的焦點，也并非音樂審美。

而是他們的策劃、表演水平，配不上路人花出去的錢和耐心。

不光是曾軼可演唱會門票漲價。

這個跨年對于所有線下演出來說都是熱鬧的“大年”。

北京MAO、疆進酒等老牌Livehouse場地舉辦的跨年活動，放票半小時就已經售罄。

武漢、成都、天津、江浙滬...某書某魚上全是求票的帖子，其他小型演出場所也幾乎場場爆滿。

每一張票能攥在手里，都十分不易。

去年線下演出的數量，被延期取消的遠遠多于順利進行的。

往年最熱鬧的成都，只順利舉辦了一個音樂節，創下十年內音樂節最少的記錄。

最老牌的草莓音樂節，也在全國各地數次延期取消。

某森林音樂節，延期了五次，最后也沒舉辦成功。

在反復訂退演出、路費、住宿的條件下，大家終于迎來一個可以如期進行的跨年演出，自然倍感珍惜。

政策調整之后，每次能去線下看演出的機會，都是在跟過去那種住在鐵皮盒子里的生活揮手告別。

1月2號，我錯峰看了幾場小劇場演出。

座位不夠坐，觀眾有坐在臺階上，靠后墻站著的，還有搬把凳子坐在舞臺上看的。

條件不好，每個人都熱出了紅臉蛋子，但沒人覺得表演差勁。

在當下供不應求的娛樂環境里，觀眾已經自覺放低了門檻和期待。

當我們在看一場線下演出時，享受的不光是現場帶來的刺激。

更多的是走出鐵圍欄，邁進熱鬧新鮮的公共場所。是想要與人健康接觸、溝通的空間，以及一段穩定合法的自由。

這也能解釋為什么在曾軼可演唱會的后臺，那些觀眾盡管有多不滿，還是要跟圍在桌子前說：

“就算這場跨年我不開心，簽票根環節我也要來。因為我不想下次還看到這樣的劃水表演。”

偶像行為，不該讓渴求線下娛樂項目的普通觀眾買單。